Woody Allen Tutti dicono I love you
1996 » RECENSIONE | Commedia | musicale RE-VISIONE
Con Julia Roberts, Goldie Hawn, Woody Allen, Alan Alda, Tim Roth, Edward Norton
09/11/2021 di Claudio Mariani
Commedia divertente e inedita per Allen: grande appassionato di musical americani, da tempo voleva farne uno, ma…a modo suo. Sarebbe stato infatti troppo facile abbandonarsi alle maestranze del genere, a professionisti e allestire un’opera classica con tutte le perfezioni del caso. No, lui come sempre tira dritto per la sua strada e allestisce un musical “atipico”, dove chi canta non è un cantante e spesso non sa cantare o non ha mai cantato davanti a una telecamera. Voleva quell’effetto del “canta come fai sotto la doccia”, così durante il casting non disse nulla agli attori, che scoprirono solo più tardi il loro destino (sono Drew Barrymore non se la sentì e fu doppiata). Però guardando il film quasi ci si dimentica di questo aspetto, l’aspetto musical sembra passare in secondo piano, se non per la giustificazione che le dà alla fine la voce narrante della figlia: “qualcuno dovrebbe farne un film…meglio un musical, sennò nessuno ci crede”. Questo approccio “artigianale” del regista newyorkese si ripercuote nel film stesso, che a tratti sembra girato in fretta e furia, nonostante le location siano molto curate e ricercate e in tre delle città più belle del mondo: New York, Parigi, Venezia. Lui stesso afferma che il film fu una sorta di vacanza, e fu facilissimo e veloce girarlo, anche nelle parti coreografiche.
Ciò che traspare è il divertimento, sia per lo spettatore che per l’autore stesso. Poi, volendo vedere, anche la storia non è poi così semplice, in quanto ci sono almeno 3-4 storie principali che si intrecciano, anche se quella forse più importante, il trait d’union, riguarda proprio il personaggio di Joe/Allen che, divorziato, è terribilmente attratto da una donna più giovane, e riesce ad aprirle il cuore con uno stratagemma quasi involontario, quando scopre che la figlia conosce i segreti di lei, avendo origliato più volte le sue sedute di psicanalisi. Un espediente già in parte usato nel drammatico Un’altra donna. Quest’opera ricorda anche in parte Hannah e le sue sorelle.
Casting con le solite star che si sono messe tutte a disposizione di un maestro: a partire dalla fantastica Goldie Hawn, Julia Roberts, Drew Barrymore, Edward Norton, Natalie Portman, Tim Roth, Alan Alda.
Altro grande pregio: le musiche sono state scelte e “piazzate” nei punti giusti grazie a una memoria impressionante e alla grande ricerca di Allen nei suoi cataloghi tra gli anni Venti agli anni Cinquanta del secolo scorso.
Successo per niente scontato, soprattutto in Europa, in particolare in Francia, e risultato negativo in patria; critica divisa e quasi unanimemente concorde sul fatto che le parti cantate fossero imprecise e a volte stonate. Ma poteva essere altrimenti, visto la classica ottusità della critica, soprattutto statunitense.
Un film senza troppe pretese, che viaggia verso la sufficienza e nulla più e che in molti punti risulta quasi kitsch, ma poi il livello si alza enormemente nelle due ultime lunghe sequenze tra il comico, il romantico e il surreale: la festa in maschera con tutti -o quasi- vestiti da Groucho Marx e il balletto finale tra Allen e la Hawn, di grande grazia anche e nonostante manchi un ballerino e un cantante: qua il regista e attore si mette in gioco totalmente, danzando impacciato e cantando con voce soffusa e tremante, ma dal suo sorriso malcelato mentre lo fa, si capisce gran parte del senso di questa pellicola.
Ciò che traspare è il divertimento, sia per lo spettatore che per l’autore stesso. Poi, volendo vedere, anche la storia non è poi così semplice, in quanto ci sono almeno 3-4 storie principali che si intrecciano, anche se quella forse più importante, il trait d’union, riguarda proprio il personaggio di Joe/Allen che, divorziato, è terribilmente attratto da una donna più giovane, e riesce ad aprirle il cuore con uno stratagemma quasi involontario, quando scopre che la figlia conosce i segreti di lei, avendo origliato più volte le sue sedute di psicanalisi. Un espediente già in parte usato nel drammatico Un’altra donna. Quest’opera ricorda anche in parte Hannah e le sue sorelle.
Casting con le solite star che si sono messe tutte a disposizione di un maestro: a partire dalla fantastica Goldie Hawn, Julia Roberts, Drew Barrymore, Edward Norton, Natalie Portman, Tim Roth, Alan Alda.
Altro grande pregio: le musiche sono state scelte e “piazzate” nei punti giusti grazie a una memoria impressionante e alla grande ricerca di Allen nei suoi cataloghi tra gli anni Venti agli anni Cinquanta del secolo scorso.
Successo per niente scontato, soprattutto in Europa, in particolare in Francia, e risultato negativo in patria; critica divisa e quasi unanimemente concorde sul fatto che le parti cantate fossero imprecise e a volte stonate. Ma poteva essere altrimenti, visto la classica ottusità della critica, soprattutto statunitense.
Un film senza troppe pretese, che viaggia verso la sufficienza e nulla più e che in molti punti risulta quasi kitsch, ma poi il livello si alza enormemente nelle due ultime lunghe sequenze tra il comico, il romantico e il surreale: la festa in maschera con tutti -o quasi- vestiti da Groucho Marx e il balletto finale tra Allen e la Hawn, di grande grazia anche e nonostante manchi un ballerino e un cantante: qua il regista e attore si mette in gioco totalmente, danzando impacciato e cantando con voce soffusa e tremante, ma dal suo sorriso malcelato mentre lo fa, si capisce gran parte del senso di questa pellicola.
